Este viaje iniciático estará compuesto por varias dinámicas inspiradas en la formación de los payasos y payasas sagradas de las culturas nativas americanas, diseñadas en forma de búsquedas de visión para recopilar información de nuestra propia experiencia. Validar nuestros propios recorridos sin juzgar, dejando que el conocimiento circule por el círculo de la comunidad.
El principal objetivo es reconocer el momento creativo presente de cada unx. Miraremos desenfocado y apasionadamente para dejar aparecer una esencia, una energía sobre la cual navegar.
Poniendo más énfasis en dejar aflorar que en construir, buscaremos vislumbrar una semilla potente y personal que sirva para tener una primera base sobre la cual encarar una creación con herramientas buenas y propias.
Se buscará experimentar y comprender las bases de los entrenamientos Energético y Técnicos para actores/actrices, acumulando experiencias que cada participante irá organizando de manera propia y particular en busca de una técnica individual, de una danza personal.
Se busca mediante este proceso, la construcción de un vocabulario actoral para clown, que busca un contacto profundo con las emociones sin recurrir a la memoria emotiva, sino que el acceso a emociones profundas y verdaderas será recurriendo a vivencias que cada participante experimentará en el curso que constituirán su mitología personal y fuente de acceso a sus emociones.
Concebimos que un actor/actriz solo tiene sentido dentro de un hospital si logra abandonar todo intento de mostrar su arte para ponerse al servicio de lo que sea necesario para potenciar un proceso de sanación.
Así es que se buscará entrenar la capacidad de reconocer las necesidades: propias, del otro/a y del espacio, y de entender como estas se encuentran en constante cambio. Poniendo énfasis en ser capaces de identificar en un paciente cual es la parte que aún sigue sana para jalar de ese hilo y así impulsar el proceso de sanación.
La propuesta de trabajo busca por medio de experiencias vivenciales provenientes de los entrenamientos del teatro físico, teatro del oprimido, clown y teatro de objetos, el encuentro verdadero consigo y entre los y las participantes.
Este espacio suele constituir un foro para el diálogo público, libre de posicionamientos políticos y/o religiosos. Es así que algunos participantes encuentran aquí, la posibilidad de empezar a romper las capas del silencio.
Proponemos un espacio de acercamiento al mundo del circo sin presiones, ofreciendo diferentes puertas de entrada, para que cada niño y niña encuentre su propio camino.
Las disciplinas circenses trabajan la coordinación, auto confianza, confianza en los otros, escucha, presencia, respeto, constancia y determinación. Nuestro enfoque busca generar un espacio donde la niña y el niño pueda expresarse sin presiones, acompañarle en su proceso de desarrollo y potenciar sus capacidades artísticas, sin imponer formas preestablecidas y permitiendo su particularidad.
Exploraremos el potencial acrobático de nuestros cuerpos, partiendo de la aceptación y escucha de nuestras posibilidades en el presente.
Investigaremos la relación con otros cuerpos acrobáticos y dejaremos surgir la danza única de cada encuentro. Se compartirán técnicas básicas de acrobacia individual, acrobacia de dúo y acro-yoga.
En caso de que el grupo esté interesado, se abordará la investigación de como lograr que la técnica acrobática sea usada para potenciar la narración de una historia y no sea solo percibida como un mero acto virtuosismo escénico.
Mediante dinámicas de escritura, dibujo, visualización, maquillaje artístico y creación escénica se buscará de despertar en lxs participantxs el estado creativo y orientarlxs en la búsqueda de una poética propia.